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IV: 3-Finger-Picking • Einführung • Basis-Pattern • Folk-Pattern • Travis-Pattern • Pattern kombinieren • Rhythmusstudie • Bonus

Das Travis-Pattern

Es lohnt sich, das Blueszupfen und damit den "Pinch" zu wiederhole.

wir hatten das Basis-Pattern

$\version "2.20.0" \header { title="Basis-Pattern" encoder="mjchael" } myKey = { \tempo 4 = 100 \time 4/4 \key g \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" } myDiskant = { \stemUp d8 \rightHandFinger #1 d'8 \rightHandFinger #2 a8 \rightHandFinger #1 fis'8 \rightHandFinger #3 d8 \rightHandFinger #1 d'8 \rightHandFinger #2 a8 \rightHandFinger #1 fis'8 \rightHandFinger #3 \mark "4x" } myBass = { \stemDown d4 a4 d4 a4 | } % Layout \score { << \new ChordNames { \set chordChanges = ##t \chordmode { d1 } } %Noten { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \mergeDifferentlyHeadedOn \mergeDifferentlyDottedOn \myDiskant % Zählen \addlyrics { "1"8 "+"8 "2"8 "+"8 "3"8 "+"8 "4"8 "+"8 } \\ \repeat volta 4 \myBass >> } % Tabulatur \new TabStaff { \tabFullNotation \repeat volta 4 << \myDiskant \\ \myBass >> } >> \layout {} } % Midi \score { << \unfoldRepeats { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \myDiskant \\ \repeat volta 4 \myBass >> } >> \midi {} } \paper { indent=0\mm line-width=50\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

und das Folk-Pattern

$\version "2.20.0" \header { title="Folk-Pattern" encoder="mjchael" } myKey = { \tempo 4 = 100 \time 4/4 \key g \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" } myDiskant = { \stemUp d4 \rightHandFinger #1 % d'8 \rightHandFinger #2 a8 \rightHandFinger #1 fis'8 \rightHandFinger #3 d8 \rightHandFinger #1 d'8 \rightHandFinger #2 a4 \rightHandFinger #1 % fis'8 \rightHandFinger #3 \mark "4x" } myBass = { \stemDown d4 a4 d4 a4 | } % Layout \score { << \new ChordNames { \set chordChanges = ##t \chordmode { d1 } } %Noten { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \mergeDifferentlyHeadedOn \mergeDifferentlyDottedOn \myDiskant % Zählen \addlyrics { "1"8 "+"8 "2"8 "+"8 "3"8 "+"8 "4"8 "+"8 } \\ \repeat volta 4 \myBass >> } % Tabulatur \new TabStaff { \tabFullNotation \repeat volta 4 << \myDiskant \\ \myBass >> } >> \layout {} } % Midi \score { << \unfoldRepeats { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \myDiskant \\ \repeat volta 4 \myBass >> } >> \midi {} } \paper { indent=0\mm line-width=50\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

Nehmen wir das vordere Teil vom Basis-Pattern, und bauen da auf der "1" den Pinch ein.

erste Hälfte des Basis-Pattern

$\version "2.20.0" \header { title="Anfang Basis-Pattern" encoder="mjchael" } myKey = { \tempo 4 = 100 \time 4/4 \key g \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" } myDiskant = { \stemUp < d \rightHandFinger #1 \tweak color #darkgreen fis' \rightHandFinger #3 >8 d'8 \rightHandFinger #2 a8 \rightHandFinger #1 fis'8 \rightHandFinger #3 r2 \mark "4x" } myBass = { \stemDown d4 a4 r2 | } % Layout \score { << \new ChordNames { \set chordChanges = ##t \chordmode { d1 } } %Noten { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \mergeDifferentlyHeadedOn \mergeDifferentlyDottedOn \myDiskant % Zählen \addlyrics { "1"8 "+"8 "2"8 "+"8 } \\ \repeat volta 4 \myBass >> } % Tabulatur \new TabStaff { \tabFullNotation \repeat volta 4 << \myDiskant \\ \myBass >> } >> \layout {} } % Midi \score { << \unfoldRepeats { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \myDiskant \\ \repeat volta 4 \myBass >> } >> \midi {} } \paper { indent=0\mm line-width=50\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

Den hinteren Teil nehmen wir vom Folk-Pattern

$\version "2.20.0" \header { title="Ende Folk-Pattern" encoder="mjchael" } myKey = { \tempo 4 = 100 \time 4/4 \key g \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" } myDiskant = { \stemUp r2 d8 \rightHandFinger #1 d'8 \rightHandFinger #2 a4 \rightHandFinger #1 \mark "4x" } myBass = { \stemDown r2 d4 a4 | } % Layout \score { << \new ChordNames { \set chordChanges = ##t \chordmode { d1 } } %Noten { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \mergeDifferentlyHeadedOn \mergeDifferentlyDottedOn \myDiskant % Zählen \addlyrics { "3"8 "+"8 "4"8 } \\ \repeat volta 4 \myBass >> } % Tabulatur \new TabStaff { \tabFullNotation \repeat volta 4 << \myDiskant \\ \myBass >> } >> \layout {} } % Midi \score { << \unfoldRepeats { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \myDiskant \\ \repeat volta 4 \myBass >> } >> \midi {} } \paper { indent=0\mm line-width=50\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

Beide Hälften kannst du noch einmal getrennt üben. Achte auf das richtige Zählen.

Zusammen ergibt dieses das Travis-Picking

$\version "2.20.0" \header { title="Travis-Picking" encoder="mjchael" } myKey = { \tempo 4 = 100 \time 4/4 \key g \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" } myDiskant = { \stemUp < d \rightHandFinger #1 \tweak color #darkgreen fis' \rightHandFinger #3 >8 d'8 \rightHandFinger #2 a8 \rightHandFinger #1 fis'8 \rightHandFinger #3 d8 \rightHandFinger #1 d'8 \rightHandFinger #2 a4 \rightHandFinger #1 \mark "4x" } myBass = { \stemDown d4 a4 d4 a4 | } % Layout \score { << \new ChordNames { \set chordChanges = ##t \chordmode { d1 } } %Noten { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \mergeDifferentlyHeadedOn \mergeDifferentlyDottedOn \myDiskant % Zählen \addlyrics { "1"8 "+"8 "2"8 "+"8 "3"8 "+"8 "4"8 } \\ \repeat volta 4 \myBass >> } % Tabulatur \new TabStaff { \tabFullNotation \repeat volta 4 << \myDiskant \\ \myBass >> } >> \layout {} } % Midi \score { << \unfoldRepeats { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 \myDiskant \\ \repeat volta 4 \myBass >> } >> \midi {} } \paper { indent=0\mm line-width=50\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

Eine weitere kleine Erweiterung

$\version "2.20.0" \header { title="Basslauf" subtitle="aus 'Sweet Home Alabama'" encoder="mjchael" } myKey = { \tempo 4 = 160 \set Score.tempoHideNote = ##t \time 4/4 \key g \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" } myDiskant ={ \myKey \repeat volta 2 { d8 d' a fis' d8 d' a fis' | % D c8 d' a e' c8 d' a e' | % Dsus2/C b,8 d' g e' b,8 d' g e' | % Dsus2/B g,4 g8 g' r4 g | % G d4 a8 fis' d d' a4 | % D } d1 \bar "|." | % 13 } myBass = { \myKey \repeat volta 2 { d4 a d a | % D c4 a c a | % Dsus2/C b,4 g b, g | % Dsus2/B g,4 g a,16 (b,8.) g4 | % G d4 a d a | % D } \skip1 \bar "|." | % 13 } %% Layout \score { << \new ChordNames { \chordmode { d1 d:sus2/c d:sus2/b g d } } { %Noten \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 << \myDiskant \\ \myBass >> >> } % Tabulatur \new TabStaff { \tabFullNotation \repeat volta 4 << % Tabulatur im Diskant \myDiskant \\ % Tabulatur im Bass \myBass >> } >> \layout {} } % Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde \score { << \unfoldRepeats { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \myDiskant \\ \myBass >> } >> \midi {} } % unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format. \paper { indent=0\mm % DinA4 0 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm line-width=180\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

Takt 1+2

Wir kommen vom D-Dur-Akkord (eigentlich aus der vorhergehenden Zeile). Von diesem Akkord aus bewegen wir nur den Mittelfinger auf die Position, wo normalerweise der Grundton vom C-Dur-Akkord ist. Weil jetzt die E-Saite leer ist, wurde aus unserem D ein Dsus2. Mit C im Bass wird daraus ein Dsus2/C.

Je nach Betrachtungsweise kannst du den auch vom Basston herleiten.

C-Dur + A = C6

C-Dur + D = Cadd9

C6 + D = C6add9

Für die kleine Erweiterung brauchst du dir die Namen nicht unbedingt einzuprägen. Lerne die 'Sweet Home Alabama'-Progression besser als ganze Akkordfolge.

Takt 3

Für den Dsus2/B, den man auch Em7/B oder G6/B nennen könnte, bewegen wir den Zeigefinger auf den Basston vom B (deutsch H).

Der Ringfinger rührt sich nicht von seinem Platz. Der Mittelfinger verschwindet für einen Moment. Es ist zwar nicht der Fingersatz, den wir für den Em7 gelernt haben, aber hier in dieser Situation ist die Variante praktischer.

Takt 4

Es folgt ein G mit einem Hammer-On, wie wir es in einen der vorhergehenden Lektionen gelernt haben. Ob du dabei den kleinen Finger noch auf der D-Saite belässt oder den G wie gewohnt greifst, sei dir überlassen.

Takt 5

Wir enden mit dem D und dem Folk-Picking. Wenn du den letzten Teil nicht ganz so schnell hinbekommt und diesen etwas langsamer spielen muss, um dabei deine Finger zu sortieren, wird dieses hier überhaupt nicht stören.

Schlussbestimmung

Wieder könnte man sich für nur eine Akkordbezeichnung entscheiden, und alle anderen ignorieren. Wenn du nur diese eine Etüde lernen solltest, wäre dieses wohl sinvoller. Doch dir können in verschiedenen Liederbüchern und diversen Tab-Portalen alle Akkordbezeichnungen begegnen.

Ein Autor konzentriert sich auf den Basslauf, ein anderer auf die einfchen Lagerfeuer-Akkorde, die er an dieser Stelle wählen würde, wärend wieder ein anderer die erst beste Bezeichnung wählt, welche ihm eine Akkordtabelle ausgibt.

Versuche alle vorgestellten Namen herzuleiten, indem du schlicht die Töne an der Tonleiter abzählst.

Travis-Picking-Etüde

Akkorde wie das letzte Mal nur mit Travis-Picking

$\version "2.20.0" \header { title="Travis-Pattern-Etüde" encoder="mjchael" } myKey = { \tempo 4 = 160 \set Score.tempoHideNote = ##t \time 4/4 \key g \major \set Staff.midiInstrument = #"acoustic guitar (nylon)" } myDiskant ={ \myKey \repeat unfold 4 { fis'8 d' a fis' d d' a4 |} % 1-4 D \break \repeat volta 2{ \set minimumFret = #7 \repeat unfold 2 { b'8 g' d' b' d g' d'4 |} % 5-6 D/G \set minimumFret = #5 \repeat unfold 2 { a'8 f' c' a' d f' c'4 |} % 7-8 D/F \break \set minimumFret = #3 \repeat unfold 2 { g'8 es' bes g' d es' bes4 |} % 9-10 D/Eb \set minimumFret = #0 \repeat unfold 2 { fis'8 d' a fis' d d' a4 |} % 11-12 D } \break \repeat unfold 2 { c8 c' g e' g,8 b g g' | % 13 Basis C G d4 a8 fis' d d' a4 | % 15-16 D } \break \repeat volta 2 { c8 d' a e' c d' a e' | % 1 b,8 d' g e' b, d' g e' | % 2 g,4 g8 g' r4 g | % 3 d4 a8 fis' d d' a4 | % 4 } d1 \bar "|." | % 13 } myBass = { \myKey \repeat unfold 4 { d4 a d a |} % 1-4 D \repeat volta 2{ \set minimumFret = #7 \repeat unfold 2 { d4 d' d d' |} % 5-6 D/G \set minimumFret = #5 \repeat unfold 2 { d4 c' d c' |} % 7-8 D/F \set minimumFret = #3 \repeat unfold 2 { d4 bes d bes |} % 9-10 D/Eb \set minimumFret = #0 \repeat unfold 2 { d4 a d a |} % 11-12 D } \repeat unfold 2 { c4 g g,4 g | % 13 Basis C d4 a d a | % 14 D } \repeat volta 2 { c4 a c a | % 5 b,4 g b, g | % 6 g,4 g a,16 (b,8.) g4 | % 7 d4 a d a | % 8 } \skip1 \bar "|." | % 13 } %% Layout \score { << \new ChordNames { \chordmode { d1 s1 s1 s1 g:/d s1 f:/d s1 es:/d s1 d s1 c2 g2 d1 c2 g2 d1 \once \override ChordName.text = "C6add9" d:sus2/c g:6/b g d } } { %Noten \new Staff << \myKey \clef "G_8" \repeat volta 4 << \myDiskant \\ \myBass >> >> } % Tabulatur \new TabStaff { \tabFullNotation \repeat volta 4 << % Tabulatur im Diskant \myDiskant \\ % Tabulatur im Bass \myBass >> } >> \layout {} } % Midiausgabe mit Wiederholungen, ohne Akkorde \score { << \unfoldRepeats { \new Staff << \myKey \clef "G_8" \myDiskant \\ \myBass >> } >> \midi {} } % unterdrückt im raw="!"-Modus das DinA4-Format. \paper { indent=0\mm % DinA4 0 210mm - 10mm Rand - 20mm Lochrand = 180mm line-width=180\mm oddFooterMarkup=##f oddHeaderMarkup=##f % bookTitleMarkup=##f scoreTitleMarkup=##f }$

(info)

Travis-Picking-Etude.pdf (info)

Übung

Versuche mal das Travis-Picking mit folgender Akkordfolge des Intros von "Dust in the Wind". (Aus urheberrechtlichen Gründen können wir das Intro leider nicht vollständig drucken.)

$<< \new ChordNames { \chordmode { c1 \once \override ChordName.text = "Cj7" c:maj7 \once \override ChordName.text = "Cadd9" c:9 a:m a:sus2 a:sus4 }} \new FretBoards { \override FretBoards.FretBoard.size = #'4 \override FretBoard.fret-diagram-details.finger-code = #'in-dot \override FretBoard.fret-diagram-details.dot-color = #'white \override FretBoard.fret-diagram-details.orientation = #'landscape < c-3 e-2 g c'-1 e' > % C < c-3 e-2 g b e' > % Cj7 < c-3 e-2 g d'-4 e' > % Cadd9 \break < a, e-2 a-3 c'-1 e' > % Am < a, e-2 a-3 b e' > % Asus2 < a, e-2 a-3 d'-4 e' > % Aadd9 } >>$

Alle Akkorde wurden (bzw. werden in Kürze) hier im Balladendiplom vorgestellt.

C = x32010	Cj7 = x32000	Cadd9 = x32030	C = x32010
Asus2 = x02200	Asus4 = x02230	Am = x02210	Asus2 = x02200
Cadd9 = x32030	C = x32010	Cj7 = x32000	Cadd9 = x32030
Am = x02210	Asus2 = x02200	Asus4 = x02230	Am - G/H

Du hast nur 2 Akkorde. C und Am. Auf der H-Saite kommt eine Bewegung hinzu. Dort werden nacheinander die Töne C (mit dem Zeigefinger gegriffen) H (leere Saite) D (mit dem kleinen Finger gegriffen) jeden Takt gewechselt. Weil die Töne alle drei Takte wechseln aber die Grundakkorde alle 4 Takte entsteht ein wirklich reizvoller Effekt.

Eigentlich handelt es sich bei dem Travis-Pattern auch um eines von vielen Folk-Pattern. Aber du wirst später in der Einführung zum Melodie-Picking sehen, dass man mit diesem Travis-Pattern richtige Melodien spielen kann. Der Gitarrist Merle Travis hat das Picking, in dem noch eine Melodie integriert war, populär gemacht. Das Intro von "Dust in the Wind" sollte dir einen kleinen Eindruck vermittelt haben.

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