Gitarre: Melodiepicking - Wellerman

Wellerman

Vollständiger Text mit Akkorden und ein paar Hintergrundinfos im Liederbuch (Wellerman)

Das Fingerstyle stützt sich nur auf die Melodie und den Akkorden, wie du sie möglicherweise schon bei den Mollakkorden im Folkdiplom gespielt hast. In diesem Fingerstyle sind die ursprünglichen Akkorde angegeben. Der Rhythmus orientiert sich an der Vortragsweise von Nathan Evans. Daher ist die Begleitung hier recht schlicht gehalten. Der Basston ist jeweils auf der 1. Weitere Akkordtöne sind auf der 1 und 3. Es ähnelt also einem sehr einfachem langsamen 4/4-Schlag. Die Begleittöne klingen einfach weiter in den nächsten Melodieton hinein. (Also erklingen sie länger als notiert.)

Die Melodie besteht zum großen Teil aus Akkordtönen. Grifftechnisch werden also keine Besonderheiten gefordert.

E-Dur + C und A-Moll mit hohem A

Eadd13b

Beim E kann man mal kurz den Zeigefinger umlegen, um den Ton C zu erreichen, so wie man es beim kleinen F gelernt hat. Es ist dann kurzfristig ein Eadd13b. Aber wirklich merken musst du dir den Namen nicht. Wenn zu einem Akkord nur mal kurzfristig ein Melodieton hinzukommt, wird das üblicherweise nicht extra bezeichnet. Nur weil ich den Akkord hier als Diagramm darstelle, muss ich dem Kind einen Namen geben. Aber die schrägeren Akkordnamen werden erst beim Jazz genauer erläutert. Tatsächlich stand im ursprünglichen Liedblatt, ein E7 an der Stelle. Der Ton D, der eigentlich für den 7er Klang verantwortlich ist, ist aber schon eine Viertelnote vergangen und klingt im E7 nur nach.

Am mit hohem A in der Melodie

Schon in der vorangegangenen Lektion bei Joshua Fit The Battle Of Jericho wurde der vorgestellt. Du könntest hier auch einen vollständigen Am-Barré-Akkord im 5. Bund spielen, sogar mit einem vorangehenden Dm-Barré im 5. Bund und dann sogar ein C-Barré, aber die beiden vorgestellten Griffweisen ohne Barré sind m.E. bequemer. Bei den meisten Akkorden in hoher Lage muss der Bass gegriffen werden. Da wir beim Am aber den Basston auch als leere Saite haben, vereinfacht sich der Akkord erheblich. Du könntest übrigens die drei Töne als kleinen Barré greifen, aber wenn du die Barrés der A-Form im Rockdiplom kennengelernt hast, wirst du vermutlich die 3-Finger-Variante bevorzugten. Willst du jedoch den nachfolgenden F in der C-Barré-Form greifen, lohnt sich auch ein kompletter Barré-Finger. Da aber davon ausgegangen werden kann, dass Barré-Akkorde einigen noch unbekannt sind, oder dass für einige noch die Geläufigkeit fehlt, wird hier die Version bevorzugt, die möglichst wenige, und gegebenfalls auch ganz ohne Barré auskommt. Es gibt hier kein MUSS sondern du kannst die Version wählen, die dir am besten von den Fingern geht. Die Varianten mit Barré kannst du immer dann ausprobieren, sobald du diese gelernt hast.

F-Dur mit hohem A

Einfach ist das Stück, mit einer Ausnahme: das hohe A auf der E-Saite im 5. Bund bereitet ein wenig Kopfzerbrechen. Daher muss man sich dafür Strategien zurechtlegen. Ich zeige dir 5 Möglichkeiten, den zu spielen.

F in der D-Form

Der Akkord lässt sich zwar greifen, aber ehrlich gesagt ist das ein Fingerbrecher, den zumindest ich gerne meiden würde. Die D-Form eignet sich eher dafür, wenn leere Saiten für den Bass vorhanden sind. (s.u. bei F/A) Hier dient er nur für die Theorie, damit du dir den nächsten Vorschlag besser ableiten kannst.

F in der abgespeckten D_Form

Im vorherigen Akkord gab es zweimal den Ton F. (Überlege nochmal kurz, wo die Grundtöne des D-Dur-Akkordes liegen.) Auf einen kann man also verzichten und das Akkordmonster wird greifbar. Das dumme ist nur, dass der rausgeschmissene F gleich wieder in der Melodie gebraucht wird. Gut, man kann schnell zum normalen F wechseln. Aber man kann auch versuchen, ob es eine andere Môglichkeit gibt.

F in der C-Form

Man kann den F-Dur-Akkord in der C-Form im 5. Bund spielen. Es klingt ganz ordentlich, und man hat den F als Melodieton schon gegriffen, aber es ist grifftechnisch eine Herausforderung und eher etwas für diejenige, die das Rockdiplom hinter sich haben. Doch dieser Fingerbrecher wird tatsächlich verwendet, auch wenn er etwas Mühe kostet. Der F in der C-Form wird beim Anfang des Refrains vorgeführt.

F in der A-Form

Alternativ kann man versuchen den F-Dur im 8. Bund in der A-Dur-Form zu greifen. Dann hätte man es nur mit einem recht weiten Sprung in die hohen Lagen zu tun, aber für alle, die Barrés können, ist diese Variante grifftechnisch recht einfach. Das wird bei dem zweiten F vorgeführt.

F in einer abgespeckten A-Form

Alternativ könnte man den Mittelfinger auf der D-Saite weglassen, und diesen ähnlich wie einen Powerchord greifen. Wer die Powerchords schon kann, aber noch nicht die Barrés, kommt mit der Variante möglicherweise besser klar. Es ist aber kein Powerchord, denn gerade die Quinte (5) die den Powerchord ausmacht, fehlt hier. Die Quinte lässt sich aber zur Not verschmerzen.

F/A in der D-Form mit leerer Saite

Eine weitere Alternative ist, den D-Dur-Akkord in den 5. Bund zu verschieben. Im Bass spielt man anstelle eines F die leere A-Saite im Bass. Man hätte dann ein F/A. Das wäre ein gangbarer Kompromiss, wenn dir alle anderen Alternativen zu schwer sind. Die Variante wird im Tab nicht vorgeführt, aber du kennst die Griffweise bzw. die Akkordform schon vom G/D bei Should Auld Acquaintance in D. Probiere es ruhig mal aus und nutze es, bis du eine der anderen Alternativen kennengelernt hast.